A cura di Ionela Polinciuc
La letteratura è uno specchio, uno spazio intimo dove le influenze del presente si intrecciano con le prospettive dell’eternità. Roberto Croce, scrittore pluripremiato e voce autorevole nel panorama culturale, ci guida attraverso una riflessione profonda sul legame tra cultura e letteratura, tecnologia e umanità, passato e futuro. In un’epoca caratterizzata da cambiamenti rapidissimi, il dialogo con Roberto Croce si fa ponte tra tradizione e innovazione, offrendo una visione lucida, ricca di sensibilità e consapevolezza.
Attraverso le sue parole, scopriremo come la rivoluzione digitale sta ridefinendo il modo di scrivere e leggere, come i grandi temi sociali plasmino le narrazioni contemporanee, e quale sia il ruolo dell’arte nel promuovere il cambiamento. Croce ci parla non solo da autore, ma da osservatore attento e partecipe di una realtà in continua evoluzione. La sua esperienza con il Menotti Art Festival e i suoi progetti futuri aprono una finestra su un mondo in cui l’arte e la letteratura continuano a cercare, nonostante tutto, di trasformare il caos in bellezza.
Preparatevi a un dialogo che non è solo un’intervista, ma una riflessione sulla cultura e sull’animo umano: un racconto che parla al cuore e alla mente, invitandoci ad essere protagonisti di un cambiamento positivo.
Roberto Croce: Quali elementi della cultura contemporanea ritieni siano più influenti nella letteratura odierna?
La letteratura è un’espressione culturale e, come tale, è figlia della propria epoca e delle influenze che la connotano. Ferme restando, dunque, le ineliminabili differenze storico-regionali che la esprimono – potendosi sicuramente parlare di letteratura italiana, francese, inglese, americana, ecc. – alcuni fattori, per così dire, comuni, sembrano influenzarla a livello globale.
Fra questi, ad esempio, la c.d. “cultura digitale” figlia della rivoluzione informatica, con la relativa immediatezza nell’accesso alle informazioni (cui però non corrisponde la relativa crescita culturale) e la diffusione capillare delle idee tramite i social media hanno influenzato profondamente il modo di scrivere, spesso più colloquiale e frammentato. Per converso, proprio tale diffusione capillare delle idee ha portato alla ribalta temi socialmente pressanti e ricorrenti come quelli della diversità e dell’inclusività, del razzismo, del sessismo, dell’orientamento sessuale, delle disabilità, dei cambiamenti climatici e delle sfide ambientali, affrontati con sensibilità ed urgenza inedite. La cultura digitale ha sicuramente un carattere globale ed interculturale e credo che la crescente interconnessione tra diverse culture abbia arricchito la letteratura di nuovi temi e prospettive.
Come vedi il ruolo della tecnologia nella creazione e nella fruizione della letteratura contemporanea?
La rivoluzione informatica e tecnologica e, nella sua più recente evoluzione, l’IA, hanno condotto ad una profonda modificazione sia nella creazione che nella fruizione della letteratura, in ogni sua forma. Sotto il primo profilo, basti pensare alle c.d. community online che favoriscono lo scambio di idee e la nascita di nuovi progetti in una diretta interazione tra scrittori e lettori, nonché alle piattaforme digitali come Amazon, Kindle, Direct Publishing e Wattpad, dove gli autori possono pubblicare le loro opere anche in modo indipendente, aggirando i canali editoriali tradizionali. Sotto il secondo profilo, le nuove forme di fruizione come gli e-book, gli audiolibri, i romanzi interattivi e la realtà virtuale, stanno letteralmente rivoluzionando il modo di leggere e, quindi, di sperimentare il contenuto di qualsiasi forma letteraria. Non va poi dimenticato l’aspetto promozionale – spesso nota dolente della piccola e media editoria tradizionale – assunto dal marketing digitale, dove i social media e gli algoritmi di raccomandazione (spesso amplificati dalla credibilità dei c.d. “influencer”) svolgono un ruolo sempre più importante nella diffusione libraria.
In che modo le questioni sociali e politiche attuali si riflettono nella letteratura contemporanea?
Anche qui, al netto delle singolarità nazionali, la globalizzazione culturale si riflette nelle tematiche che spesso dominano gli scenari letterari (soprattutto nella narrativa), come quelle delle disuguaglianze economiche e sociali, del lavoro e della crisi dei sistemi di welfare, in diretta connessione con il fenomeno delle migrazioni e con le connesse sfide dell’integrazione. Pur non potendosi generalizzare – ogni autore si esprime secondo il proprio sentire – i temi sociali e politici, così come quelli etici o ambientali sono spesso al centro delle diverse forme di letteratura, direttamente o indirettamente.
Quali sfide affrontano oggi gli autori nel cercare di connettersi con il pubblico contemporaneo?
La prima sfida è la visibilità, direttamente connessa con il tema della promozione più che con quello della distribuzione. Pubblicare un libro, oggi, è solo il primo passo, e troppo spesso resta l’unico nell’esperienza di un autore. La competizione per l’attenzione dei lettori è sempre più agguerrita a causa della proliferazione di contenuti digitali e, come s’è detto, gli algoritmi dei social media e delle piattaforme di e-commerce influenzano fortemente i gusti dei lettori secondo logiche di mercato. La sovrabbondanza di contenuti e di pubblicazioni – cui non corrisponde il numero dei lettori, dato che secondo l’ultima indagine Istat 2023 solo il 39,3% della popolazione italiana ha letto almeno un libro in un anno – rende molto difficile per i nuovi autori farsi notare. Autori che, peraltro, per raggiungere un pubblico sempre più diversificato, dovrebbero essere in grado di adattarsi ai nuovi formati e alle nuove tecnologie, ma su questo non sempre trovano il necessario supporto dai tradizionali canali editoriali.
In che modo il Menotti Art Festival contribuisce a promuovere la cultura contemporanea e quali opportunità offre agli artisti e agli scrittori?
Il Menotti Art Festival, con la maestria e la dedizione del suo presidente Prof. Luca Filipponi e di una consolidata squadra di professionisti della cultura (fra i quali il direttore marketing Paola Biadetti) promuove l’arte e la cultura contemporanea offrendo agli artisti e agli scrittori emergenti una piattaforma per farsi conoscere ed apprezzare da un pubblico più ampio. Il prestigio del Festival, nella splendida cornice storico-culturale della città di Spoleto, costituisce al tempo stesso un sigillo di merito ed un distintivo promozionale per gli artisti e per gli autori premiati, contribuendo ad una loro visibilità di stampo internazionale difficilmente raggiungibile. Potrei dire che si pone come un ponte tra tradizione e innovazione: tra il metodo tradizionale dell’esposizione e della premiazione “locale” delle opere, strettamente connessa con il patrimonio culturale del territorio, e l’innovazione della loro promozione attraverso i media digitali.
Personalmente ho avuto modo di conoscere ed apprezzare il Menotti Art Festival per avere ricevuto per ben tre volte il relativo Premio Letteratura: nel 2022 per la mia opera “La libertà di amare, romanzo emozionale in chiave poetica” (Ciampi Editore); nel 2023 per la silloge poetica “Parole di favole e favole di parole” (Porto Seguro Editore); e nel 2024 per il mio romanzo “L’illusionista” (Affiori-Giulio Perrone Editore).
Quali sono i progetti in corso e quelli futuri?
Dopo la pubblicazione della silloge poetica “Il giardino del cuore” (Edizioni Progetto Cultura), già insignita del Premio Nazionale Polverini 2024, proprio in questi giorni è uscito, con lo stesso editore, il mio quinto progetto letterario, subito presentato alla Fiera nazionale “Più Libri più liberi”: “Alfred the Gentleman, Dialoghi semiseri sulla vita, sul sole che sorge e sulle altre cose che contano”. Un libro di dialoghi a sfondo etico dove, in un immaginario contesto tradizionale inglese, come percepito dall’immaginario collettivo, il lettore viene coinvolto nelle riflessioni sullo stile del moderno “gentleman”, termine da riferire all’eleganza e alla gentilezza dello spirito. Un modello da imitare e, in definitiva, un incitamento ad essere migliori.
Ma chi è Roberto Croce?
Roberto Croce, avvocato del Foro di Roma, cassazionista e Solicitor of England and Wales (n.p.), si distingue per una carriera poliedrica che intreccia la professione giuridica con la passione per la letteratura. La sua qualifica professionale, imprescindibile per identificarlo tra numerosi omonimi, tra cui un noto regista televisivo, è solo una delle dimensioni che lo trovano.
In ambito letterario, Croce ha pubblicato opere di successo come La libertà di amare. Romanzo emozionale in chiave poetica (2019), Parole di favole e favole di parole (2022), L’illusionista (2023) e Il giardino del cuore (2024). Le sue opere, caratterizzate da una profonda sensibilità e una cura stilistica, lo hanno portato a partecipare ad importanti antologie e a ricevere numerosi riconoscimenti prestigiosi.
Tra i premi ricevuti figurano il Premio Internazionale Spoleto Art Festival per la Letteratura negli anni 2022, 2023 e 2024, la menzione al Premio Internazionale La Ginestra (2024), il riconoscimento per meriti letterari dall’Accademia Tiberina (2024) e il Premio Europeo Oscar Wilde (2024).
Una figura di spicco che unisce la solidità del diritto alla leggerezza poetica, rappresentando una voce unica e inconfondibile nel panorama culturale contemporaneo.
